Dziewiąta edycja Międzynarodowego Festiwalu Kina Niezależnego NETIA OFF CAMERA odbyła się w dniach od 29 kwietnia do 8 maja 2016 roku w Krakowie.

W programie festiwalowym znalazło się ponad 100 filmów. Pokazy wyświetlono w pięciu kinach studyjnych: Kino Kijów, Kino Pod Baranami, Krakowskie Centrum Kinowe ARS, Małopolski Ogród Sztuki, Kino Agrafka. W ramach pokazów plenerowych seanse odbywały się w Kinie na Placu Szczepańskim oraz w ogrodzie przy Pawilonie Czapskiego.

Specjalne pokazy filmowe przygotowano dla rodziców z dziećmi, w ramach cyklu „Off Family”. W ciągu 10 dni trwania festiwalu wykorzystano 32 tysiące biletów, a lista zaproszonych gości, związanych z wyświetlanymi filmami, liczyła około 350 osób.

Podczas Netia Off Camera zrealizowano cykl wydarzeń branżowych przeznaczonych dla profesjonalistów w ramach Off Camera Pro Industry, na którą złożyły się panele dyskusyjne, warsztaty i wykłady. Dla producentów przeznaczono inicjatywę „1:1”, w której zagraniczni eksperci poddawali ocenie projekty będące w fazie realizacji.

Centrum festiwalowe powstało w Pałacu pod Baranami, a Centrum Informacji Festiwalowej na Rynku Głównym.

Ósma edycja Międzynarodowego Festiwalu Kina Niezależnego PKO OFF CAMERA odbyła się w dniach od 1 maja do 10 maja 2015 roku w Krakowie. Uroczystą Galę Otwarcia uświetnił gość specjalny – Roman Polański. Na zaproszonych gości przygotowano pokaz specjalny filmu Taxi Jafara Panahiego oraz koncert SKUBASA.

W programie festiwalowym znalazło się 110 filmów i 54 serialowych odcinków. Seanse miały miejsce w pięciu krakowskich kompleksach kinowych: kino „Kijów”, kino „Pod Baranami”, Krakowskie Centrum Kinowe ARS, Małopolski Ogród Sztuki i Kino Agrafka. Oprócz tradycyjnych pokazów, śladem nowojorskiego festiwalu Rooftop, widzowie uczestniczyli w projekcjach zorganizowanych na dachach: Hotelu Kossak, Gmachu Hebrewo, Międzynarodowego Centrum Kultury oraz na barce, podczas rejsu po Wiśle. Uczestnikom festiwalu zaproponowano także niebiletowane wieczorne seanse w „Kinie nad Wisłą”. przy Bulwarze Czerwieńskim prezentujące filmową klasykę.

Specjalne pokazy przygotowano również dla rodziców z dziećmi – wszystko to w ramach cyklu „OFF FAMILY”. Na czas trwania festiwalu na Placu Szczepańskim powstało Miasteczko Filmowe, z wieloma atrakcjami, jak malowanie światłem, warsztaty dotyczące tworzenia produkcji filmowych, Strefę Gwiazd prowadzoną przez Oliviera Janiaka. Nie zabrakło również wydarzeń zorganizowanych dla najmłodszych, tworząc zajęcia z gatunków filmowych i charakteryzacji.

Podczas festiwalu zrealizowano także cykl wydarzeń branżowych przeznaczonych dla profesjonalistów ramach OFF CAMERA PRO INDUSTRY, na którą złożyły się dyskusje, warsztaty prawne, spotkania ze scriptwriterami, script konsultacje. Dla zaproszonych zagranicznych gości zorganizowano program „Spotlight on Poland”, w ramach których zaprezentowano rodzime lokacje filmowe.

W programie festiwalowym znalazło się 98 filmów i 58 serialowych odcinków. Pokazy wyświetlono w sześciu kinach: Kino Kijów, Kino Mikro, Krakowskie Centrum Kinowe ARS, Małopolski Ogród Sztuki, Kino Agrafka. W ramach „Dachowania w Krakowie” projekcje zorganizowano na dachach kamienic znajdujących się na ul. Pijarskiej oraz przy alei Juliusza Słowackiego. Seanse odbyły się również na barce w trakcie rejsu po Wiśle do Tyńca.

W drugiej edycji projektu „OFF PLUS CAMERA w Twoim mieście” w jedenastu miastach Małopolski pokazano wybrane tytuły z programu.

Specjalne pokazy filmowe przygotowano dla rodziców z dziećmi, w ramach cyklu „Off Family”. W ciągu 10 dni trwania festiwalu wykorzystano 32 tysiące biletów, a lista zaproszonych gości, związanych z wyświetlanymi filmami, liczyła około 350 osób.

Po raz pierwszy zorganizowano zamknięty projekt dotyczący mody – „Sezon na OFF: SHOWROOM”. Zaprezentowano w nim sześć polskich marek odzieżowych.

Podczas „Festiwalu Off Plus Camera” zrealizowano cykl wydarzeń branżowych przeznaczonych dla profesjonalistów w ramach „Akademii Off Camera Pro Industry”, na którą złożyły się panele dyskusyjne, warsztaty i wykłady. Dla producentów przeznaczono inicjatywę „1:1”, w której zagraniczni eksperci poddawali ocenie projekty będące w fazie realizacji. Centrum festiwalowe powstało w Pałacu pod Baranami, a Centrum Informacji Festiwalowej na Rynku Głównym.

Galę otwarcia festiwalu zaszczycił swoją obecnością znakomity reżyser Costa-Gavras. Widzowie zgromadzeni w kinie Kijów.Centum mieli okazję obejrzeć premierę jego najnowszego filmu „Żądza bankiera”.

Jury w składzie Lech Majewski (przewodniczący), Udo Kier, John Rhys-Davies oraz Ruth Myers przyznało 100.000 USD i Krakowską Nagrodę Filmową Marcinowi Krzyształowiczowi za „Obławę”. Polski reżyser otrzymał również od Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej obietnicę dofinansowania w wysokości 1.000.000 PLN. Jury postanowiło przyznać drugą nagrodę („Ombline” w reżyserii Stéphane Cazesa) oraz wyróżnienia („Soldate Jeannette” w reżyserii Daniela Hoesla i „Upstream color” w reżyserii Shane Carruth). Jury Międzynarodowej Federacji Krytyków FIPRESCI wyróżniło swoją nagrodą Stéphane Cazesa za film „Ombline”. Film ten otrzymał również nagrodę jury młodzieżowego. W jego skład weszli gimnazjaliści i licealiści, którzy wygrali konkurs na napisanie recenzji filmowej w ramach akcji społecznej Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej „Skrytykuj”.

W Konkursie Polskich Filmów Fabularnych nagrodę przyznało Jury w składzie Melissa Leo (przewodnicząca), Jeanne McCarthy, Brady Corbet. Polski Noble Filmowy trafił do Katarzyny Rosłaniec (reżyser) oraz Agnieszki Kurzydło (producent) za film „Bejbi blues”. Nagrodę Publiczności 6. edycji Międzynarodowego Festiwalu Kina Niezależnego Off Plus Camera otrzymał „A Late Quartet” Yarona Zilbermana. Po raz pierwszy przyznano także nagrody aktorskie (10 000 PLN) za najlepszą rolę męską i żeńską. Laureatami zostali Magdalena Berus za role w filmach: „Nieulotne” i „Bejbi blues” oraz Tomasz Schuchardt za rolę w filmie „Jesteś Bogiem”.

Podczas uroczystej gali zamknięcia wręczono prestiżową Nagrodę „Pod Prąd”, przyznawaną wybitnej postaci kina za wkład i wspieranie filmów i kultury niezależnej. W tym roku otrzymała ją Melissa Leo. Aktorka pozostawiała odcisk dłoni w specjalnej płycie, która umieszczona zostanie w Krakowskiej Alei Gwiazd.

W czasie szóstej edycji odbyło się ponad 250 seansów w 7 salach 6 kin. Festiwalowe kina odwiedziło 29 500 widzów, co jest rekordem frekwencyjnym w historii Off Plus Camera. Na festiwal przyjechało ponad 300 polskich i zagranicznych gości z USA, Niemiec, Francji, Danii, Austrii, Korei Południowej, Rumunii, Portugalii, Chorwacji, Włoch, Wielkiej Brytanii i Irlandii. Wśród gości festiwalu znaleźli się: reżyserzy, producenci, scenarzyści, operatorzy, aktorzy, dziennikarze i krytycy filmowi. Na Off Plus Camera nie zabrakło przedstawicieli polskiej branży filmowej. Kraków odwiedzili w tym czasie m.in. Agnieszka Odorowicz, Włodzimierz Niederhaus, Piotr Kobus, Bodo Kox, Jacek Borcuch, Sławomir Fabicki, Andrzej Jakimowski, Anna Wieczur – Bluszcz, Gabriela Muskała, Katarzyna Herman, Marcin Krzyształowicz, Piotr Głowacki i wielu innych. Podczas festiwalu miało miejsce 5 spotkań z serii Camera On z JOSHEM HARTNETTEM, MELISSĄ LEO, COSTA – GAVRASEM, LECHEM MAJEWSKIM i JOHNEM RHYSEM – DAVIESEM.

Nowością Off Plus Camera były pokazy filmowe oraz panele dyskusyjne pokazywane w 13 kinach 11 miast Małopolski w ramach projektu „Off Plus Camera w twoim mieście”. Festiwal wraz z Legalną Kulturą zaprezentował 7 seansów „Kina na Dachu”. Specjalny program filmowy przygotowano dla rodziców z dziećmi, w ramach cyklu „Mama na Offie”. Na Off Scenie w klubie festiwalowym B4 wystąpiło 9 zespołów. Na program projektu Off Plus Camera Pro Industry złożyło się 12 warsztatów i spotkania branżowe. Wśród panelistów znaleźli się m.in.: Sławomir Idziak, David Kwok, Izabela Kiszka, Nick Moran, Shade Rupe, Agnieszka Kurzydło, Katarzyna Ślesicka i Kim Yutani. Festiwal zaprezentował również zrekonstruowaną cyfrowo wersję filmu „Przypadek” Krzysztofa Kieślowskiego. Seans swoją obecnością zaszczycili Bogusław Linda, Marzena Trybała, Michał Żarnecki, Monika Goździk i Bogusława Pawelec.

5. Międzynarodowy Festiwal Kina Niezależnego Off Plus Camera trwał 10 dni – od 13 do 22 kwietnia. Gala Otwarcia 5. edycji odbyła się w Operze Krakowskiej. Swoją obecnością zaszczycił ją gość specjalny, Azazel Jacobs, laureat pierwszej edycji Off Plus Camera oraz David Thewlis, który odebrał nagrodę „Pod Prąd” – przyznawaną od 2010 roku osobistościom szczególnie zasłużonym dla niezależnego kina. Gala stała się również okazją do wręczenia nagród dla zwycięzców konkursów organizowanych w ramach projektu ID FILM, w tym konkursu „Bierzcie i Kręćcie”, który towarzyszy festiwalowi od samego początku. Inaugurację uświetnił swoim występem Czesław Mozil.

W Konkursie Głównym festiwalu zwyciężył duński reżyser Mads Matthiesen dzięki filmowi „Teddy Bear”. Poza nagrodą wysokości 100 tys. USD laureat otrzymał czek od Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej opiewający na sumę 1 mln złotych, pod warunkiem realizacji kolejnej produkcji w Polsce. Tegoroczne jury Konkursu obradowało pod przewodnictwem Andrzeja Żuławskiego. Towarzyszyli mu Josh Radnor (z którym spotkanie z cyklu „Camera on” cieszyło się wielką popularnością), Tom Kalin, Colleen Atwood.

Nagrodę w Konkursie Polskich Filmów Fabularnych, Polski Noble Filmowy, w wysokości 100 tys. PLN zdobył Leszek Dawid za film „Ki” pokonując siedmiu konkurentów. Filmy oceniało międzynarodowe Jury w składzie: Michael Radford, Margery Simkin, Oren Moverman, Stephanie Zacharek oraz James Spring. Po raz drugi w historii festiwalu przyznano Nagrodę Międzynarodowej Federacji Krytyków Filmowych FIPRESCI. Uhonorowano nią Rebeccę Thomas za film „Electrick Children”. Zwycięzcę wybrało jury w składzie Eithne O’Neill, Maricke Nieuwdorp i Anita Piotrowska. Nagrodę publiczności zdobył film „Pół na pół” w reżyserii Jonathana Lewine’a.

Gościem specjalnym festiwalu był Luc Besson. Podczas Off Plus Camera odbyła się polska premiera jego filmu „Lady”. Swoją obecnością festiwal zaszczycił Roland Joffé, którego produkcja Gdy budzą się demony również miała swą premierę na festiwalu. Reżyser otrzymał klucze do miasta z rąk prezydenta Krakowa, Jacka Majchrowskiego.

Tegorocznej edycji Off Plus Camera towarzyszyły obchody dziesięciolecia Szkoły Wajdy. Z tej okazji Volker Schlöndorff wygłosił wykład, zaś w specjalnej festiwalowej sekcji odbyły się projekcje najlepszych filmów Szkoły. Ogłoszono również wyniki konkursu SCRIPT PRO, w którym pierwszą nagrodę otrzymał Dariusz Glazer za scenariusz pt. Mur.

W trzeci dzień festiwalu odbyła się premiera zrekonstruowanej cyfrowo Ziemi obiecanej. Seans swoją obecnością zaszczycili Andrzej Wajda, Wojciech Pszoniak, Andrzej Seweryn, Daniel Olbrychski, Witold Sobociński, Bożena Dykiel, Emilia Krakowska, Adam Kopczyński, Andrzej Łapicki, Jerzy Domaradzki, Maciej Putowski, Barbara Ptak, Anna Nehrebecka, Michał Ratyński oraz Andrzej Kotkowski.

W ramach Akademii Off Plus Camera odbyły się liczne warsztaty branżowe, w ramach których można było posłuchać m.in. o organizacji festiwalu filmowego, etapach produkcji filmu, tajnikach castingu czy nawet przyszłości gier komputerowych. Warsztaty poprowadzili m.in. David Kwok, Emily Gotto, Jarosław Kamiński, Volker Schlondorff, Brandon Harris, Margery Simkin, Roland Joffé, Kevin B. Lee, Rafał Stanowski.

4. Międzynarodowy Festiwal Kina Niezależnego Off Plus Camera trwał 10 dni – od 8 do 17 kwietnia. Centrum festiwalowych wydarzeń zostało Kino pod Baranami na krakowskim Rynku Głównym.Galę Otwarcia 4. edycji Międzynarodowego Festiwalu Kina Niezależnego Off Plus Camera uświetnił swą obecnością Peter Weir. Minister spraw zagranicznych, Radosław Sikorski wręczył reżyserowi Krzyż Komandorski Orderu Zasług RP. Podczas Gali odbyła się premiera ostatniego filmu Weira „Niepokonani”.

Rywalizację o najważniejsze trofeum festiwalu – Krakowską Nagrodę Filmową wygrał Park Jung-Bum za film „Musan il-gy”. Przyznawaną po raz pierwszy na Off Plus Camera nagrodę POLSKIE NOBLE FILMOWE w Konkursie Polskich Filmów Fabularnych, zdobył Marcin Wrona za film „CHRZEST”. Filmy oceniało międzynarodowe Jury: Rose McGowan (przewodnicząca), Ellen Chenoweth, Roger Christian, Andrei Plakhov oraz Kim Dong-Ho.

Podczas czwartej edycji festiwalu po raz pierwszy przyznano nagrodę Międzynarodowej Federacji Krytyków Filmowych, FIPRESCI. Jury w składzie: Ronald Bergan (przewodniczący), Tomislav Sakic i Krzysztof Kwiatkowski uhonorowało film Jana Komasy „Sala samobójców”.

Nagrodę publiczności zdobył polski film „HENIEK” w reżyserii Elizy Kowalewskiej.

Nagroda „Pod prąd” powędrowała w ręce Tima Rotha. Wręczył ją przewodniczący konkursu głównego Jerzy Skolimowski.

Rozdano także nagrody Konkursu Scenariuszowego SCRIPT PRO, organizowanego przez Szkołę Andrzeja Wajdy i festiwal Off Plus Camera. Główną Nagrodę HBO zdobył Wiktor Kubica z Gronia za scenariusz „Recepta”. Zwycięzca otrzymał też pozaregulaminową Nagrodę Specjalną ufundowaną przez Catalyst Holding Group. Druga i trzecia zostały ufundowane przez Polski Instytut Sztuki Filmowej i przypadły odpowiednio – Maksymilianowi Nowickiemu – autorowi tekstu „Czas trampek” oraz Piotrowi Chrzanowi za scenariusz „Ptak – Klepak”.

W konkursie „BIERZCIE I KRĘĆCIE”, odbywającym się pod patronatem festiwalu, przyznane zostały nagrody w trzech kategoriach. Laureatem „Ty plus Festiwal” został Paweł Soja za film „Porozmawiaj z nią”. Najlepszą „Relację z wydarzenia TVN24” odebrał Konrad Skiba za film „Budowa molo bez zabezpieczeń”. W kategorii „Allegro Short Film” nagrodę zdobył film „Single Player”, w reżyserii Pawła Soi, natomiast w podkategorii „Allegro Short Film. Pomysł” przyznano dwie nagrody ex aequo – dla filmu „Jak Bóg da” Artura Długokęckiego i obrazu „Second Head” Bartka Tryzny.
W trakcie festiwalu miały miejsce liczne warsztaty i spotkania branżowe, m.in. warsztaty Art Director Rogera Christiana, warsztaty Casting Director Ellen Chenoweth, warsztaty aktorskie – Constantine’a Gregory’ego, warsztaty „Pierwszy film” Wojtka Pałysa, warsztaty „Lustrzanki w akcji” Filipa Kovcina z FILM PRO, wykład „Alternatywne źródła dystrybucji” Christiana Gaine’a, spotkanie koproducentów, panel „Co z tym debiutem?”, wykład Ronalda Bergana na temat krytyki filmowej.

Wśród wydarzeń towarzyszących tegorocznej edycji Off Plus Camera znalazły się także, m.in. wernisaż „Essential” Jerzego Skolimowskiego, wykład Michaela Gibsona i Lecha Majewskiego dotyczący filmu „Młyn i krzyż”, koncert zespołu The Cliks oraz występ amerykańskiego gitarzysty Gary’ego Lucasa, który zagrał na żywo do słynnego filmu z 1931 roku „Spanish Dracula”. W ramach festiwalu Off Plus Camera odbyła się również uroczysta premiera filmu Janusza Majewskiego „Mała matura 1947”. Nowością tegorocznej edycji Off Plus Camera było „Dachowanie w Krakowie”. Po raz pierwszy widzowie festiwalu uczestniczyli w wyjątkowych filmowych projekcjach na dachach krakowskich kamienic. Sekcji patronował Rooftop Film Festival i jego dyrektor artystyczny, Mark Rosenberg.

III edycja festiwalu Off Plus Camera odbyła się w dniach 16 – 25 kwietnia. Z powodu żałoby narodowej zostały odwołane pierwsze dni festiwalu, a wybuch wulkanu i związane z tym komplikacje w podróżach lotniczych, wpłynęły na zmiany programowe.

Trzecim laureatem Krakowskiej Nagrody Filmowej został Marek Najbrt, reżyser czeskiego filmu „Protektor”.

Polskiego Noble’a Filmowego, nagrodę przyznawaną przez akredytowanych przy festiwalu dziennikarzy, zdobył Kyle Patrick Alvarez ze swoim „Easier with Practice”. Nagrodę publiczności zdobył natomiast film otwarcia festiwalu – „Dobre serce” Dagura Kári.

Jane Campion, reżyserka pokazywanej premierowo na festiwalu „Jaśniejszej od gwiazd”, otrzymała w Krakowie nagrodę „Pod prąd”, stanowiącą uhonorowanie jej autorskich działań na obszarze szeroko pojmowanego kina niezależnego. Laureatami trzech konkursów z serii „Bierzcie i kręćcie” w których brały udział filmy nakręcone telefonami komórkowymi, aparatem lub kamerą cyfrową, dzięki głosom internautów zostali młodzi pasjonaci kina. Najlepszą L’OFF STORY wybrany został przeuroczy film „Mateusz i Marta” Bartka Tryzny. Nagrodę w ALLEGRO SHORT FILM zdobyła Julia Sokolnicka za film „Z głowy”. Najlepszą RELACJĄ Z WYDARZENIA TVN24 okazała się być zapisana na telefonie komórkowym akcja ratunkowa na środku skutej lodem rzeki, czyli „Wędkarz na krze” Bartłomieja Słabickiego

W ramach międzynarodowego konkursu fabularnego pokazano debiuty z całego świata, na czele z chilijską La Naną – zwycięzcą festiwalu Sundance w 2009, Gigante – laureatem trzech statuetek w Berlinie, a także The Messenger z Woodym Harelsonem i Benem Fosterem. Z kolei w sekcji Odkrycia przedstawione zostały najnowsze filmy z 2008 i 2009 roku, np. Świąteczne opowieści z Katherine Deneuve i jej córką Chiarą Mastroianni, nominowane do Złotej Palmy 2008 i nagród Cezarów.

„Nadrabianie zaległości” to sekcja, zainspirowana esejem Jerzego Płażewskiego, będąca próbą przybliżenia widzom produkcji, na których prezentację nie zdecydowali się polscy dystrybutorzy. Po raz pierwszy w Polsce widzowie ujrzeli Forty Shades of Blue w reż. Ira Sachs czy nagrodzony w Rotterdamie obraz Kocham Cię Lilia rosyjskiej reżyserki Larisy Sadilowej.

Najświeższe kino niezależne z USA i Ameryki Południowej przedstawione zostało w ramach sekcji „From the Gut” i „Discoveries: Latino”. Zorganizowano retrospektywę filmów Jeana-Luca Goddarda, m.in. Made in USA z goszczącą w Krakowie byłą żoną reżysera Anną Kariną.

1 października 2008 rozpoczęła się pierwsza edycja festiwalu. Wysokość głównej nagrody (za filmowy debiut) wynosiła 100 000 euro. Festiwal rozpoczęła gala z recitalem Czesław Śpiewa. Jako film otwarcia organizatorzy pokazali Klasę, zdobywcę Złotej Palmy w Cannes. Kolejne dni festiwalu to kilkadziesiąt pokazów światowego kina artystycznego. Po filmach dyskusje z zaproszonymi do Krakowa filmowcami. Wieczorem publiczność festiwalowa przenosi się do zabytkowego budynku Dworca Głównego w Krakowie. Tam mieści się klub festiwalowy, gdzie codziennie odbywa się kilka koncertów nurtu underground. Występują Bonobo, Giles Peterson, Pati Yang oraz polscy i europejscy dj’e.

Z okazji festiwalu do Krakowa przyjechali bohaterowie retrospektywy filmów Andy’ego Warhola i Paula Morriseya. W centrum festiwalowym odbyła się konferencja prasowa z Paulem Morrisseyem, wieloletnim menedżerem Warhola, reżyser jego filmów, aktorka i drag queen Holly Woodlawn oraz Mary Woronov, aktorka i przyjaciółka Warhola z czasów Factory. Goście z USA zapowiadają swoje filmy oraz zgadzają się na udział w konfrontacji z aktorami przedstawienia Factory 2 Krystiana Lupy w Starym Teatrze.

Na gali zamknięcia publiczność poznała członków międzynarodowego jury. Przedstawił ich kompozytor Zbigniew Preisner. Na scenę wyszli Hector Babenco, Michael Almereyda i Petr Zelenka. Elementem muzycznym jest wykonanie przez Holly Woodlawn piosenki Walk on the Wild side, w której Lou Reed śpiewał właśnie o Holly. Nagrodę zwycięzcy, Azazelowi Jacobsowi z USA wręczył Prezydent Krakowa prof. Jacek Majchrowski. Nagroda dziennikarzy, Polski Noble Filmowy, ufundowana przez Noble Bank, trafiła do kolejnego Amerykanina Alexa Holdridge’a.
Pokazano ponad 100 filmów na blisko 400 seansach. Odbyły się wykłady i seminaria z udziałem zagranicznych twórców. Przeprowadzono także konkurs filmów kręconych komórką. Wzięło w nim udział kilkuset autorów. Za inspiracje służyły pomysły znanych polskich twórców: Kasi Nosowskiej, Marii Peszek, Olgi Tokarczuk, Macieja Maleńczuka, Szymona Majewskiego i innych.